Die ersten
beiden Trailer zu „Sin City: A Dame to Kill For“ haben uns eher kalt gelassen,
sogar etwas abgeschreckt. Doch der dritte Werbefilm fürs Sequel weckt doch nun
endlich unsere Vorfreude. Sollte der fertige Film, der bei uns am 18. September
2014 startet, annähernd so atmosphärisch und cool wie der neue Trailer werden,
sollte der zweite Teil eine gelungene Fortsetzung abgeben. Neu dabei im Cast
sind Joseph Gordon-Levitt, Dennis Haysbert (der die Rolle des verstorbenen Michael
Clark Duncan übernimmt), Josh Brolin (der als Dwight Clive Owen ersetzt), Eva
Green, Ray Liotta, Stacy Keach, JunoTemple, Jeremy Piven, Lady Gaga und
Christopher Lloyd. Wieder zurück dürfen sich Mickey Rourke, Jessica Alba,
Rosario Dawson, Bruce Willis, Powers Boothe und Jaime King. Regie führen, wie
im Vorgänger auch, „Sin City“-Erfinder Frank Miller und Robert Rodriguez.
„Die
Bourne Identität“-Regisseur Doug Liman und der ewige Sonnyboy Tom Cruise haben
sich zusammengetan für den Sci-Fi-Actioner „Edge of Tomorrow“. Neben Cruise
sind auch Emily Blunt, Bill Paxton, Jeremy Piven und Ciaran Hinds dabei. “Jack Reacher”-Regisseur Christopher McQuarrie, der mit
Cruise auch den fünften Teil der “Mission: Impossible”-Reihe inszenieren wird,
hat am Script mitgearbeitet. Der Film basiert auf der Novelle „All you need is
kill“ von Hiroshi Sakurazaka und erinnert an Sci-Fi-Krieg meets "Groundhog Day". Start: 29. Mai 2014.
„Die Bourne Identität“-Regisseur Doug Liman und der ewige Sonnyboy Tom Cruise haben sich zusammengetan für den Sci-Fi-Actioner „Edge of Tomorrow“. Neben Cruise sind auch Emily Blunt, Bill Paxton, Jeremy Piven und Ciaran Hinds dabei. “Jack Reacher”-Regisseur Christopher McQuarrie, der mit Cruise auch den fünften Teil der “Mission: Impossible”-Reihe inszenieren wird, hat am Script mitgearbeitet. Der Film basiert auf der Novelle „All you need is kill“ von Hiroshi Sakurazaka. Start: 29. Mai 2014. So, genug Fakten aufgesagt, hier der Trailer. Viel Spaß.
Grosse Pointe Blank - Ein Mann, ein Mord (Grosse Pointe Blank)
USA,
1997. Regie: George Armitage. Buch: Tom Jankiewicz, D.V. DeVincentis,
Steve Pink, John Cusack. Mit: John Cusack, Minnie Driver, Dan Aykroyd,
Alan Arkin, Jeremy Piven, Joan Cusack, Hank Azaria, K. Todd Freeman,
Mitch Ryan, Michael Cudlitz, Barbara Harris, Jenna Elfman u.a. Länge:
103 Minuten. FSK: ab 16 Jahren freigegeben. Auf DVD und Blu-ray erhältlich.
Story:
Profi-Killer Martin Blank ist eigentlich ein netter, umgänglicher Zeitgenosse. Nur in seinem Job ist er eiskalt und präziese. Sein nächster Auftrag führt in ausgerechnet nach Grosse Pointe, einen Vorort von Detroit, in dem er aufgewachsen ist. Wie es der Zufall so will, findet genau zu diesem Zeitpunkt das 10jährige Klassentreffen seines Abschlussjahrgangs statt. Martin hat eigentlich gar keine Lust auf die Veranstaltung, aber wenn er schon mal da ist. Ausserdem gibt es noch seine Jugendliebe Debi...die er einst vor dem Ball versetzt hat. Das Wiedersehen mit Debi gestalltet sich erfreulich harmonisch, ebenso mit Schulfreund Paul, doch rein zum Vergnügen ist Martin halt nicht dort. Der Spass wird zusätzlich durch Konkurrent Grocer getrübt, der Martin gerne in seiner "Gewerkschaft" hätte, zwei Schnüffler der NSA und einen französischen Hitman, auf dessen Abschussliste Martin steht.
Meinung: Trotz überschwänglicher Kritiken und einem enormen Zuspruch aus dem Fanlager hat es diese Perle aus den späten 90ern nie zu einem grossen Bekanntheitsgrad gebracht. Extrem schade, gerade bei der Flut an belanglosen Komödien, die in Endlosschleife durch das Fernsehen geistern und an jeder Ecke auf DVD und Blu-ray lauern.
Immer vorbereitet auf den Ernstfall
"Grosse Pointe Blank" ist wahrlich eine Ausnahmeerscheinung, nicht nur eine der besten Komödien, sondern auch einer der besten Filme der 90er. Er beinhaltet, besteht praktisch ausschliesslich aus Elementen, die den atypischen Ulknummern komplett abgehen und sie somit oft nur - wenn überhaupt - für den einmaligen Gebrauch effektiv machen. Selbst bei guten Komödien ist die Haltwertzeit eher begrenzt, selten schafft es ein Film dieses Genres, bei der dritten oder vierten Sichtung noch ähnlich zu unterhalten oder gar noch besser zu werden. Auf vereinzelte Szenen mag das auch dort zutreffen, ein Knaller funktioniert auch öfter, aber der gesamte Film, mit allen Facetten? Eher nicht. Genau das hebt "Grosse Pointe Blank" so weit über den Standard hinweg. Der Film lebt nicht von simplen Schenkelklopfern, er strahlt durch sein Gesamtkonzept. Seine unglaublich charmanten Figuren, seine liebevolle, detailverliebte Inszenierung, seine unkopierbare Situationskomik, das sensationelle Timing, die Gags, die sich nicht aufdrängen, sondern in ihrer brillanten Komik erst mal entdeckt werden müssen. Beispiele dafür zu nennen sind für Nicht-Kenner praktisch unmöglich. Einer dieser Momente: Nach der "Problem-Beseitigung" auf dem Klassentreffen bestellen sich der zerfledderte Martin und sein geschockter Kumpel Paul etwas zu trinken. Paul: "Whiskey". Martin: "Sprite". Der Blick von Paul ist Gold wert...
Ja, er ist WIRKLICH Profi-Killer...
Das sind diese Situationen, in denen "Grosse Pointe Blank" unvergleichbar ist. Zum Brüllen komisch, ohne sich aufzudrängen. Natürlich gibt es auch klassische Lachnummern, aber selbst die sind so punktgenau geschrieben, gespielt und umgesetzt, das hat nichts mit Standard zu tun. Es sind die kleinen Nuancen, die es so selten zu sehen gibt. Allein jedesmal, wenn Martin in seiner Heimatstadt von einem Bekannten angesprochen wird, sollte auf die Körperhaltung von John Cusack geachtet werden, der sofort in den Verteidigungsmodus geht. Grossartig. Das endet auch mal böse ("Du bist gestolpert".). Die Details sind der Trumpf. Die Besetzung ist ein Traum, in erster Linie natürlich John Cusack, der auch am Skript mitschrieb. Das ist bemerkbar, die Rolle scheint ihm auf den Leib geschrieben. Seine liebenswerte, spitzbübische Art kam selten besser zur Geltung und vor allem wird deutlich, wie sehr er die Rolle verinnerlicht hat und sie auslebt. Da stimmt jede Bewegung, jede Mimik. Der sonst eher semi-prominete Cast fällt kein Stück ab. Dan Aykroyd, weit über seinem eigentlichen Zenit, war danach nie wieder so gut. Und wie lustig sind denn bitte Johns Schwester Joan Cusack und Alan Arkin, in den Rollen von Martins Sekräterin/Psychiater? SIE bleibt oberflächlich immer cool und straight, sobald ihr Chef den Raum verlässt stirbt sie fast vor Angst vor ihm. ER hat das Patientenverhältnis zu IHM eigentlich schon lange beendet, aber Martin kommt einfach immer wieder. Wie die Beiden vor Panik nahe am Nervenzusammenbruch sind, herrlich.
Zu guter letzt noch Minnie Driver, nie die grosse Nummer unter den weiblichen Hollywood-Ladys, in ihrer definitiv besten Rolle. Die Chemie mit Cusack könnte nicht besser sein, das funkt sofort, wirkt jederzeit echt, niemals gekünzelt. Natürlich liegt das auch an den pointierten, bissig-überlegten Dialogen, die sie sich um die Ohren hauen dürfen, jede Rom-Com, die eigentlich davon leben sollte, kann davon nur träumen. Das Gesamtkunstwerk wird eingebettet in einen phänomenalen Soundtrack, von Joe Strummer zusammengestellt bzw. komponiert. Speziell die Auswahl aus dem Plattenschrank der 80er ist grossartig. Selten wurde Nenas "99 Luftballons" in einem besseren Kontext gespielt, als in der wundervollen Szene hier.
"Grosse Pointe Blank" hat nach über 15 Jahren nichts verloren, im Gegenteil. Solche Filme sind, traurigerweise, absolute Mangelware und können immer wieder ein breites Lächeln verursachen. Allein dieses Finale...unglaublich!
Fakten:
I melt with you
USA. 2011. Regie: Mark Pellington. Buch: Glenn Porter, Mark Pellington. Mit:
Rob Lowe, Thomas Jane, Jeremy Piven, Christian McKay, Carla Gugino, Arielle
Kebbell, Sasha Grey, Tom Bower, Joe Reegan, Victoria Bruno, August Emerson,
David Lowe u.a. Länge: 122 Minuten. FSK: freigegeben ab 18 Jahren. Auf DVD und
Blu-ray erhältlich. Story: Tim, Richard, Ron und Jonathan sind Freunde seit ihren gemeinsamen Studententagen.
Mittlerweile haben sie die Uni längst hinter sich gelassen und haben Jobs sowie
Familie. Um die alten Zeiten zu feiern, treffen sie sich jedes Jahr für eine
Woche in einem Strandhaus. Hemmungslose Partys stehen im Vordergrund, doch
dieses Mal läuft einiges anders. Das Wiedersehen gerät außer Kontrolle.
Meinung: „Genießt eure Freiheit“.
Mit diesem Satz entlässt Lehrer Richard (Thomas Jane) seine Schüler in die
Ferien. Er selbst wird dies befolgen, indem er sich mit seinen drei besten
Freunden trifft. Nur sie vier Männer, ein hübsches Strandhaus, Alkohol, Drogen
und Sex. Doch Regisseur Mark Pellington („Arlington Road“) ist wenig an einer feuchtfröhlichen
Buddy-Comedy interessiert. Zwar steht auch in „I melt with you“ der Exzess im
Mittelpunkt, doch dieser erhält keinerlei komödiantischen Duktus. Pellington
verfolgt ein anderes Ziel. Die vier Männer, die hier feiern, stellen sich ihren
geplatzten Lebensträumen. Ein schmerzhafter Prozess, vor allem dann, wenn man
ihn mit Ehrlichkeit führt.
Hör auf zu heulen. So mies ist das Leben auch nicht.
Das
größte Problem von „I melt with you“ ist eben das, dass er nie wirklich ehrlich
ist. Er reduziert das Leben auf puren Negativismus und die Mid-Life-Crisis als unausweichliches
Ende einer glücklichen Existenz. Versteckt Pellington diese Botschaft
anfänglich noch im visuellen Farbensumpf, bricht sie recht schnell aus dem Film
heraus. Das Wiedersehen alter Freunde wird dann zu einem kompromisslosen Trip.
Ein Trip mit einem simplen Ziel: Destruktion. „I melt with you“ erweist sich
als künstlerisch ansehnliches, aber inhaltlich sehr biederes und versteiftes
Werk, welches lediglich an psychischer wie auch physischer Zerstörung Gefallen
findet. Die Motive, die diese Prozesse einleiten und auslösen bleiben jedoch im
Dunkeln oder werden nur spärlich und allzu bieder angerissen. Das hat zur
Folge, dass diese suizidale Drogen-Posse weder das Herz noch das Hirn wirklich
erreicht. Lediglich der Sehnerv wird, dank der hervorragenden, farbsymbolischen
Bilderfluten, herausgefordert.
„I melt with you“ wirkt wie pures Prestige. Ein versuchter Aufschrei gegen gesellschaftliche
Erwartungen und den daraus resultierenden Druck, der Träume und Hoffnung
zerquetscht. Ich wurde an „Fight Club“ erinnert. Auch hier erwehrt sich jemand
dem Trott seines Lebens auf aggressive, psychotische Weise. „I melt with you“
wirkt fast so, als ob die einstigen Anhänger des Prügel-Clubs nun erkennen
müssen, dass ihre einstige Rebellion auch nicht mehr war als ein Hirngespinst,
welches einem regelmäßige Einkommen und einer Familie gewichen ist. In diesem filmübergreifenden
Kontext entwickelt sich durchaus ein gewisser, wenn auch sehr flüchtiger, Reiz.
Der ändert indessen nichts daran, dass Regisseur Mark Pellington hier nicht
mehr abliefert als ein selbstgefälliges Melodrama mit lebensablehnender
Tendenz, deren Hülle im genuinen Glanz erstrahlt und funkelt. Genau der
richtige Film, um sich das Leben zu nehmen – oder ihn einfach zu vergessen. Tut
was ihr wollt. Genießt eure Freiheit.
